Авторы англоязычной Википедии. «Neo-burlesque», редакция от 21 октября 2026 года, № 1381262220. Полный перевод основного текста с английского; примечания и библиография сохранены. Фотографии оригинальной страницы не воспроизводятся. Оригинал.
Необурлеск, или новый бурлеск, — возрождение и обновление традиционного американского бурлескного представления. Хотя в его основе лежит традиционное искусство бурлеска, новая форма охватывает более широкий круг исполнительских стилей: от классического стриптиза и современного танца до театральных мини-драм и комического безумия.[1]
История бурлеска
Основная статья: American burlesque — «Американский бурлеск».
В конце 1860-х годов бурлеск привезли из Великобритании в Америку Лидия Томпсон и её British Blondes — труппа, пародировавшая традиционные театральные постановки. Женщины в ней исполняли мужские роли в костюмах, считавшихся откровенными по меркам того времени.
Американский бурлеск вскоре вобрал стили мюзик-холла, менестрельных представлений, стриптиза, комедии и кабаре.[2] От ревю-феерий двадцатых и тридцатых годов он перешёл к шоу с девушками сороковых и пятидесятых, которые в конце концов уступили место современному стрип-клубу. Стриптиз в бурлеске стал предметом многочисленных местных законов, и это привело к появлению театральной формы, которая возбуждала любопытство и чувственность, не вступая в конфликт с цензурой.[2]
К концу 1930-х годов общественная кампания против бурлескных представлений положила начало их постепенному упадку.
Шоу медленно менялись: от ансамблевых, скабрёзных представлений варьете они переходили к простым номерам, сосредоточенным преимущественно на стриптизе.[2] В Нью-Йорке мэр Фьорелло Ла Гуардиа принял жёсткие меры против бурлеска и к началу 1940-х фактически вытеснил его из бизнеса.[3] В других частях США бурлеск продолжал существовать, но всё больше приходил в запустение. К 1970-м, когда нагота стала в театрах обычным явлением, американский бурлеск пережил свой «окончательный, убогий конец».[4]
В годы упадка и позднее кино пыталось запечатлеть дух американского бурлеска. Так, в фильме «Я не ангел» (I'm No Angel, 1933) Мэй Уэст исполнила бурлескный номер. Фильм «Леди бурлеска» (Lady of Burlesque, 1943) показывает закулисную жизнь артистов бурлеска.[5] К самым известным фильмам с пинап-моделью Бетти Пейдж относится Striporama (1953).[6] В подобных картинах девушки носили откровенные костюмы, однако наготы не было.
Фильм «Ночь, когда они разгромили заведение Мински» (The Night They Raided Minsky's, 1968) отдаёт дань классическому американскому бурлеску.[7]
Возрождение
Новое поколение, ностальгировавшее по зрелищности и гламуру прежних времён, решило вернуть бурлеск. Первым необурлескным клубом Нью-Йорка стал Blue Angel Cabaret, открывшийся в 1994 году.[8] Red Vixen Burlesque, появившийся следом в 1998-м,[9] послужил стартовой площадкой для ряда известных ныне исполнителей необурлеска, в том числе Дёрти Мартини и Джули Атлас Муз.
Le Scandal Cabaret, основанное в 2001 году, — прямое ответвление Blue Angel; по состоянию на 2018 год оно продолжало работать в Нью-Йорке.[8][10] У истоков возрождения независимо друг от друга в середине 1990-х стояли Билли Мэдли в Нью-Йорке — например, с «Cinema» и ревю Тони Марандо «Dutch Weismanns' Follies» — и труппа Мишель Карр The Velvet Hammer Burlesque в Лос-Анджелесе.[11] Кроме того, по всей стране многие отдельные исполнители включали элементы бурлеска в свои номера.
Эти постановки, вдохновлённые, среди прочих, Салли Рэнд, Темпест Сторм, Джипси Роуз Ли, Дикси Эванс и Лили Сент-Сир, сами стали источником вдохновения для нового поколения артистов.
Современный бурлеск принял множество форм, но у них есть общая черта: они отдают дань одному или нескольким прежним воплощениям бурлеска. В номерах обычно подчёркивается стиль; их привлекательность скорее чувственная, чем непосредственно сексуальная.
Типичный бурлескный номер обычно включает стриптиз, дорогие или броские костюмы и непристойный юмор; в нём могут присутствовать элементы кабаре, циркового искусства, воздушных полотен[12] и многое другое. Чувственность, исполнительское мастерство и юмор поддерживаются в равновесии.[13] В отличие от профессиональных стриптизёров, артисты бурлеска часто выступают ради удовольствия и тратят на костюмы, репетиции и реквизит больше денег, чем получают за выступления.
Хотя исполнители по-прежнему могут раздеваться до наклеек на соски, стрингов или меркина — накладки, закрывающей лобок, — цель уже не сводится к сексуальному удовлетворению мужчин. Ею становится самовыражение артиста, а через него — и женщин в зале.[14][15] Существенную роль играет принцип «сделай сам».[16] Кроме того, стриптиз может использоваться для оспаривания сексуальной объективации, норм сексуальной ориентации и других социальных табу.[17] Однако возрождённый бурлеск сталкивался с законодательством о лицензировании продажи алкоголя и о непристойности. Это поднимало вопросы свободы слова — в форме символического выражения — и приводило к успешным судебным разбирательствам[18] либо к изменениям муниципальной политики, отделяющим бурлеск от других видов «развлечений для взрослых».[19] Такие конфликты также давали новый материал для сатирических выступлений.[20]
Бурлескные сцены
Современные исполнители, шоу и фестивали бурлеска существуют во многих странах мира; проводятся и ежегодные встречи, например Miss Exotic World Pageant. Нынешнее возрождение бурлеска нашло место по всей территории США — крупнейшие сообщества расположены на Восточном и Западном побережьях, — а также в Канаде, Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Франции, Германии и Японии. Возрождение затронуло также Новый Орлеан, Даллас и Денвер.
Выступления проходят на разных площадках, в том числе в театрах. Помимо танцовщиков бурлеска, в них участвуют ведущие, представляющие артистов, и «сценические котята» — помощники, выполняющие работу сценических служителей.[21]
Бойлеск
О польско-чешском документальном фильме см. Boylesque (film).
Необурлескные представления, в которых используются роли, связанные с мужским телом, получили название «бойлеск».[22][23] Появление элементов бойлеска можно считать одним из ключевых отличий необурлеска от прежних форм бурлеска, сосредоточенных исключительно на женском теле. В них иногда включались роли дрэг-квин — то есть мужчин, изображавших женское тело, — но маскулинность непосредственно не представлялась.[23] Истоки бойлеска внутри необурлескной сцены прослеживаются до начала 1980-х годов и таких исполнителей, как Джон Секс.[24][25]
С возникновением бойлеска постоянное место в бурлеске нашли и трансвеститы.[26] Тогда как для артисток бурлеска борьба за эмансипацию, независимость, уверенность в своей фигуре и манере держаться оставалась поверхностной, мужская часть сцены обращалась к другим вопросам. Артисты бурлеска из ЛГБТ-среды — лесбиянки, геи, бисексуальные и трансгендерные люди — боролись за равноправие и против исключения людей с ВИЧ и СПИДом.
Редакционное примечание. Слово «поверхностной» передаёт оценочную формулировку английского оригинала — superficial. Это оценка исходной статьи, а не установленная характеристика значения эмансипации для всего направления.
В 1990-е годы эту деятельность вели участники бурлескных ревю Нью-Йорка, в том числе бродвейский бар Broadway Bears.[27] Благотворительной организации Broadway Cares / Equity Fights AIDS (BCEFA) были пожертвованы миллионы долларов.[28] Меняя гендерные роли в это десятилетие, артисты бойлеска, как и артистки бурлеска, стремились к независимости.
Редакционное примечание. В оригинале употреблено название «Broadway Bears» и слово «бар». Организатор Broadway Cares/Equity Fights AIDS описывает Broadway Bares как благотворительное шоу, созданное Джерри Митчеллом в 1992 году. Его первое выступление действительно состоялось в нью-йоркском баре, однако название относится к шоу.
Ежегодные фестивали бойлеска проходят в Нью-Йорке, Сиэтле и Новом Орлеане; их продюсируют Джен Гэпей и Дэниел Нардисио.[29]
Организации необурлеска
• Burlesque Hall of Fame — Зал славы бурлеска, прежде Exotic World Burlesque Museum; проводит ежегодный конкурс Miss Exotic World Pageant.

• Coney Island USA.
См. также
• Behind the Burly Q — документальный фильм 2010 года о золотом веке бурлеска.
Примечания
1. Dana Oland. «Burlesque troupe thrives in Boise». Idaho Statesman, 15 января 2015.
4. Allen, с. xi.
5. «New Films In London». The Times, 2 августа 1943, с. 8.
6. Striporama. Internet Movie Database. Дата обращения: 17 февраля 2011.
8. Michelle Baldwin. Burlesque and the New Bump-n-grind. Speck Press, 2004, с. 92–93.
11. Jo Weldon. The Burlesque Handbook. It Books, 2010, с. 258.
12. «Circus Skills». The List.
21. «Burlesque's little helpers». Observer, 8 января 2014.
25. Brian Sloan. «Boylesque, a Male Spin on the Classic Striptease». The New York Times, 14 ноября 2012. ISSN 0362-4331. Дата обращения: 26 марта 2019.
26. Jessica Thorp. Ryerson University, 2012, с. 13 и далее.
• Amy Sohn. «Teasy Does It». New York Magazine, 2004.
• Tim Clodfelter. «This ain't your granddad's burlesque». Winston-Salem Journal, 31 января 2008; ссылка удалена в оригинале.
Дополнительная литература
• Robert Clyde Allen. Horrible Prettiness: Burlesque and American Culture. Chapel Hill: University of North Carolina Press, 1991. ISBN 0-8078-1960-3.
• Michelle Baldwin. Burlesque and the New Bump-n-Grind. Speck Press, 2004. ISBN 978-0-9725776-2-5.
• Immodesty Blaize. Tease. Ebury Press, 2009. ISBN 978-0-09-193001-1.
• Jonny Porkpie. The Corpse Wore Pasties. Hard Case Crime, 2009. ISBN 978-0-8439-6123-2.
• Chaz Royal. Burlesque Poster Design. Korero, 2009. ISBN 978-0-9553398-2-0.
• Jo Weldon. The Burlesque Handbook. It Books, 2010. ISBN 978-0-06-178219-0.
• Jacki Willson. The Happy Stripper: Pleasures and Politics of the New Burlesque. Иллюстрированное издание. I. B. Tauris, 8 января 2008. ISBN 978-1-84511-318-6.
Внешние ссылки
Материалы о необурлеске на Wikimedia Commons.
Необурлескный номер с «высокой концепцией» — видеозапись на YouTube.
Русский перевод подготовлен с помощью ИИ для NEOCABARET, 30 октября 2026 года. Изменения по отношению к оригиналу — перевод на русский язык и два обозначенных редакционных примечания. Текст перевода распространяется по лицензии CC BY-SA 4.0. Лицензии иллюстраций указаны отдельно. История правок и список участников.


